Germinar Acrilica s/ Tela, Performance, Fotografias/
Germinate Acrilic on Canvas, Performance and Photografs
Por que as pinturas têm que ser expostas na parede?
Por que as pinturas através dos séculos são apresentadas em chassis e distantes do público?
Por que não podemos tocá-las e senti-las além de contato visual?
Nos parangolés de Hélio Oiticica o artista inclui o corpo como suporte, com o intuito de "desintelectualizar" sua arte. Nas obras da Série Germinar as pinturas são ativadas pelo outro virando pele e camada protetora. Quando se veste o interior, você despe uma apropriação, despe algo que não é autêntico. Vestir a obra é quase que uma consequência da integração da energia do homem com o ar, a terra, o fogo e a água. A segunda pele que é vestida e enche de proteção e poder aquele que o vestir. Essa Série se desdobrou em três tipos de trabalhos: pinturas, performance e fotografias. As fotografias foram chamadas de Série Segunda Pele.
Registro da performance “Despertar” com as obras da Série Germniar realizada no Espaço Fonte no contexto da mostra da Exposição Ítaca: Cartografias de uma viagem, 2022
Cristina Canepa,
Germinate Séries, Origin, 2022,
acrylic paint and charcoal on canvas
253 x 207 cm
Cristina Canepa,
Germinate Séries, Egg, 2021,
acrylic paint and charcoal on canvas
207 x 150 cm
Cristina Canepa,
Germinate Séries, Gene, 2021,
acrylic paint and charcoal on canvas
207 x 115 cm
Cristina Canepa,
Germinate Séries, Ovum, 2021,
acrylic paint and charcoal on canvas
78 x 207 cm